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資訊|好設計 | 日本陶藝家中島晴美——起伏的藍色波點、復雜的有機形態

2021-03-03 11:23:23 來源:國家陶瓷工業設計研究院

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中島晴美(Harumi Nakashima)生于1950年,1973年于大阪藝術設計大學陶瓷藝術學院畢業,是日本當代極為重要的陶瓷藝術家,目前居住、工作于岐阜縣。


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80年代起至今近四十年的時間里,日本陶藝家中島晴美一直執著于創作一種獨具個人風格的幾何有機形態雕塑:眾多的球形空間一邊互相吞噬一邊向外擴張,形成了一種神秘生物般的科幻造型,大量藍色的波點圖案,密集而略帶強迫地排列在這個空間中,也仿佛還在不斷增長,作品整體彌漫著精致而迷幻的意味。從這些錯綜復雜的形體中,我們不難察覺藝術家對空間的強烈感知力,以及對泥土特質的敏感和熟識。


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中島晴美早期的作品多是對于生活和內心感受的提煉和表達,如寓言故事般充滿隱喻和象征,當時已有運用一些標志性的尖刺、波點作為自己的特色,作品造型的變化和展陳方式多樣,涉及的主題和領域也較為廣泛。


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1989年的“包包系列”,藝術家少有的用了寫實的方式來表達,在光鮮靚麗女士包外表下,隱藏危險和殘忍的利刺,或許是一種對人性不為人知一面的揭露,亦或是對物質社會的諷刺。


90年代開始,中島晴美在變化中逐漸找到了自己真正想表達的東西,舍棄了計劃之中的豐富組合與拼接形態,舍棄了所謂的新奇有寓意的故事情節,抽象與純粹,手中泥土的自發生長才是他所追求的,于是一切都變得單純起來,他開始就一個主題進行長期探索,“苦斗的形態”系列就此誕生,并延續了十多年之久。


苦斗的形態  1994-2004


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2005-2011反轉的增殖形態

中島晴美曾這樣說過:

一般情況下我首先制作長20厘米左右的圓柱。將圓柱的一部分切出圓形,然后從切口處開始制作半球形。半球形有各種各樣的大小,數量也各不相同。圓筒被分割幾次后,幾乎辨認不出原本的形態。在某一個圓形切口處,再接上下一個圓筒,重復之前的過程。


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整個過程都是手工捏制的。我一開始會有草圖,但并不是嚴格地按圖制作,而是在一點點把土堆疊在一起的過程中,不斷變化形態。心情、感情和土的手感相互滲透,在泥土的構建中不斷地轉移。

揭示不合理的形態 2012-2017


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中島晴美年輕時亦深受“走泥社”的影響,擺脫傳統固有對陶瓷只能做功能性器皿的意識限制,崇尚純粹的藝術性。在這樣理念的驅使下,他用了一輩子的時間不斷與泥土對抗和交流,用雙手向它訴說著自己的困惑,在追求內在純粹的精神道路上,形成了具有鮮明個人符號的特征且極具裝飾感的時代性作品。


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